Eugenio Ampudia, Melgar, 1958.
Com a artista multidisciplinari, la seva obra aborda els processos artístics des d'un punt de vista crític; l'artista com a promotor d'idees, el paper polític dels creadors, el significat de les peces d'art, les estratègies que permeten donar-les vida, els seus mecanismes de producció, promoció i consum, l'eficiència dels espais assignats a l'art, així com l'anàlisi i l'experiència de qui els mira i interpreta.
La seva obra ha estat exposada internacionalment en llocs com ZKM, Karlsruhe, Jordan National Gallery of Fine Arts, Amman, Museo de Arte Carrillo Gil, Mexico DF, Centro de las Artes de Monterrey i Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Boston Center for the Arts. , Boston Ayala Museum, Manila, The Whitechapel Gallery de Londres, Abierto X Obras, Matadero, Madrid, MAC Gas Natural Fenosa, La Corunya, Ars Electronica, Linz, i en Biennals com la Biennal The End of the World de Singapur i l'Havana. I també es conserva a col·leccions de museus com MNCARS, MUSAC, ARTIUM, IVAM, i La Caixa, entre d'altres.
La seva obra "Try Not Think So Much" va guanyar la 13a edició del Premi d'Art Electrònic ARCO-BEEP
Les seves obres a la col·lecció:
Intenta no pensar tant, Mala Hierba i Perec
Try Not To Think So Much, 2018
Amb aquesta peça Ampudia continua la seva línia de treball de posar èmfasi en l'art com a mètode de comunicació eficaç. En aquest cas, l'artista juga amb la paradoxa de trencar aquest flux a través del soroll comunicacional. En aplicar el terme "soroll" a la comunicació, no només aborda un so desagradable, sinó també qualsevol interferència en aquest procés. Amb aquesta obra al·ludeix al soroll comunicatiu amb què convivim i que ens envolta, i es transforma en un mètode silenciós d'influència en el nostre entorn quotidià.
L'artista pretén la comunicació en el món de l'art, que acostuma a ser endogàmic i autoreferenciant alhora que proclama discursos que suposadament pretenen apropar la cultura a l'espectador. El fet que el soroll de la peça es faci a partir de l'apropiació i superposició de conferències relacionades amb el món de l'art difícilment comprensibles, és un cop d'ull irònic a l'aparell teòric i als codis en què es basa el sistema de l'art. La frase és un amplificador compost, i cada lletra que la comprèn té una missió pertubadora, que permet a Ampudia configurar una narració vacil·lant, que també parla de la subjetivitat del discurs i obre portes a idees com el discurs dels poders o el poder de Foucalt. s discurs.
Mala Hierba, 2015
"Mala Hierba" és una escultura que juga a donar vida a un element referencial com és la males herbes, trencant aquest espai en què ens reconeixem fent-lo respirar, explorant les nostres pors.
"És massa tard per tenir por. No hi ha res més inquietant que observar amb impotència el moviment de l'herba sota els nostres peus. Els que prefereixen la injustícia al desordre no poden suportar l'impuls d'avançar d'aquells que no expressen cap altre destí que mesurar la seva pròpia força desordenada, convulsa i desordenada. El risc és el missatge".
Perec bajando una escalera, 2013
Una biblioteca els llibres de la qual no tenen la força per expressar-se i necessiten l'ajuda de la paraula commovedora al seu darrere. I de vegades les paraules són massa específiques. O potser sempre han estat massa específics per al món, per a l'art, però sobretot per al moment present, i ens trobem amb una necessitat urgent de diferents codis i estratègies.
Obra en dipòsit de LaAgencia Collection.