Marnix de Nijs, Rotterdam, 1970.
Marnix de Nijs, és un artista d'instal·lacions amb seu a Rotterdam. Llicenciat com a escultor l'any 1992, va centrar la seva primera carrera en l'escultura, l'espai públic i l'arquitectura. Des de mitjans dels 90, ha estat pioner en la recerca de l'ús experimental dels mitjans i les tecnologies en l'art. Impulsat per la idea que la tecnologia actua com a motor del canvi cultural i, per tant, capaç de generar noves experiències on es replantegen els hàbits socials i la comunicació, el seu treball prospera a partir de les possibilitats creatives que ofereixen els nous mitjans, alhora que examina de manera crítica el seu impacte en la societat contemporània i percepció humana.
La interfície entre el cos i la tecnologia constitueix una base important per al treball de De Nijs. La tecnologia s'ha de fusionar literalment, absorbir-se en el cos perquè es converteixi en un co-determinant de la percepció. I aquí la percepció no només fa referència a com els cinc sentits interpreten els estímuls externs, sinó també els sentiments que provenen de l'interior del propi cos, la informació que es deriva dels propis músculs i nervis (el terme tècnic és propiocepció). Com que l'obra de De Nijs sovint implica tot el cos de l'observador, per tant esdevé menys observador i més participant; algú que experimenta la feina. Les tècniques emprades en la construcció de la seva obra medien aquesta experiència.
Una de les característiques d'una cultura tecnològica és que el canvi és constant. Tothom que vulgui mantenir el ritme ha d'ajustar-se contínuament; que no passa automàticament i pot, amb el temps, conduir a anomalies cultural-patològiques. D'aquesta manera, els viatgers s'havien d'acostumar als primers trens i avions. La introducció d'aquesta tecnologia de viatges va provocar inicialment una desorientació i va requerir una nova perspectiva. Són sobretot aquests processos culturals els que Marnix de Nijs dóna forma artística.
Les obres de De Nijs s'han exposat àmpliament a instituts d'art, museus i festivals internacionals. Va guanyar el premi Art Future (Taipei 2000) i va rebre mencions d'honor al premi Transmediale (Berlín 2000), al premi Vida 5.0 (Madrid 2002) i al Prix Ars Electronica (Linz 2013, 2005 i 2001). El 2005, va recollir el prestigiós Witteveen & Bos holandès Art and Technology Price 2005, per a tota la seva obra.
Treball a la col·lecció: “Ciutats no dimensionals
“Ciutats no dimensionals” (2022).
"Ciutats no dimensionals" és una experiència cinematogràfica immersiva en la qual els participants viatgen a través d'un paisatge urbà virtual que s'expandeix per tots els eixos. Aquest paisatge urbà sense dimensions està construït a partir d'una gran col·lecció de núvols de punts i sons. Mentre l'usuari es troba a la plataforma del controlador i navega per aquest món virtual, una sensació d'inestabilitat física pren el relleu.
Els blocs de construcció del món es generen a partir d'informació del mapa de profunditat i fotografies panoràmiques obtingudes de l'API de Google Street View. Depenent de la posició de l'usuari al món virtual, aquests blocs es reposicionen dinàmicament en una graella tridimensional. Mitjançant la manipulació subtil del moviment i el so, la distorsió de la perspectiva i els canvis d'equilibri, Ciutats no dimensionals recalibra sens dubte la percepció de la dimensionalitat de l'espectador.
