Eugenio Ampudia, Melgar, 1958.
Como artista multidisciplinario, su trabajo aborda los procesos artísticos desde un punto de vista crítico; el artista como promotor de ideas, el rol político de los creadores, el significado de las obras de arte, las estrategias que permiten darles vida, sus mecanismos de producción, promoción y consumo, la eficiencia de los espacios asignados al arte, así como el análisis y la experiencia de quien los observa e interpreta.
Su obra ha sido expuesta internacionalmente en lugares como ZKM, Karlsruhe, Jordan National Gallery of Fine Arts, Amman, Museo de Arte Carrillo Gil, México DF, Centro de las Artes de Monterrey y Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Boston Center for the Arts. , Boston Ayala Museum, Manila, The Whitechapel Gallery de Londres, Abierto X Obras, Matadero, Madrid, MAC Gas Natural Fenosa, La Coruña, Ars Electronica, Linz, y en Bienales como la de Singapur y La Bienal del Fin del Mundo de La Habana. Y también se conserva en colecciones de museos como MNCARS, MUSAC, ARTIUM, IVAM y La Caixa, entre otros.
Su obra “Intenta No Pensar Tanto” ganó la 13ª edición del Premio de Arte Electrónico ARCO-BEEP
Sus obras en la colección: - Try Not To Think So Much
- Mala Hierba y Perec
Try Not To Think So Much, 2018
Con esta pieza Ampudia continúa su línea de trabajo de hacer hincapié en el arte como método de comunicación eficaz. En este caso, el artista juega con la paradoja de romper ese flujo a través del ruido comunicacional. Al aplicar el término “ruido” a la comunicación, no sólo aborda un sonido desagradable sino también cualquier interferencia en este proceso. Con esta obra alude al ruido comunicacional con el que convivimos y que nos rodea, y se transforma en un método silencioso de influencia en nuestro entorno cotidiano.
El artista apunta a una comunicación en el mundo del arte, que tiende a ser endogámica y autorreferencial al tiempo que proclama discursos que supuestamente pretenden acercar la cultura al espectador. El hecho de que el ruido de la pieza se genere a partir de la apropiación y superposición de conferencias relacionadas con el mundo del arte que son difícilmente comprensibles, es un guiño irónico al aparato teórico y a los códigos en los que se basa el sistema del arte. La frase es un amplificador compuesto, y cada letra que la compone tiene una misión perturbadora, permitiendo a Ampudia configurar una narrativa vacilante, que habla también de la subjetividad del discurso y abre puertas hacia ideas como el discurso de los poderes o el poder de Foucalt. s discurso.
Mala Hierba, 2015
“Mala Hierba” es una escultura que juega a darle vida a un elemento referencial como es la maleza, rompiendo ese espacio en el que nos reconocemos haciéndolo respirar, explorando nuestros miedos.
“Es demasiado tarde para tener miedo. Nada es más inquietante que observar con impotencia el movimiento de la hierba bajo nuestros pies. Quienes prefieren la injusticia al desorden no pueden soportar el impulso de avance de quienes no expresan otro destino que medir sus propias fuerzas desordenadas, convulsivas y desordenadas. El riesgo es el mensaje”.
Perec bajando una escalera, 2013
Una biblioteca cuyos libros carecen de fuerza para expresarse y necesitan la ayuda de la palabra conmovedora que lleva a sus espaldas. Y a veces las palabras son demasiado específicas. O tal vez siempre han sido demasiado específicos para el mundo, para el arte, pero especialmente para el momento presente, y nos encontramos en una necesidad urgente de códigos y estrategias diferentes.
Obra en depósito de la Colección LaAgencia.